HISTÓRIA E PRESENTE: A Missão Artística Francesa e a introdução do academicismo na arte brasileira

Os Serradores. Aquarela de Debret. (Fonte: página dos Museus Castro Maya – www.museuscastromaya.com.br . Acessado em 14/09/09)

D. João VI e a Missão Artística Francesa de 1816

Jean Baptiste Debret e a fundação da Escola de Belas-Artes do Rio de Janeiro

I. Estilo neo-clássico ou acadêmico. (neo-classicismo ou academicismo). Características:

Formalismo: ênfase na beleza e formas exteriores da expressão sobre o conteúdo. (Na literatura brasileira: o Parnasianismo)

. .. .Na pintura:

Naturalismo estrito: tentativa de retratação objetiva das formas do mundo real (desenho “certinho” – termo coloquial , com licença!)

Predominância de temática descritiva histórica

Gosto pela retratação de “feitos históricos ou heróicos” das grandes personalidades políticas ou militares (reis, generais, batalhas, etc.)

Tendência à mitificação de personalidades ou fatos históricos.

Observe estas pinturas acadêmicas de autores brasileiros e estrangeiros do século XIX e encontre nelas as características academicistas referidas:

Napoleão Cruzando os Alpes ; David; 1801 (Fonte: Wikipédia. Acessado em 14/09/09)

A Banhista de Valpinçon. Ingres; 1808. (Acessado de Wikipédia em 14/09/09. Dados confirmados em História da Arte; E.H. Gombrich; LTC; 16ª ed., pág.504-505)

Observe agora alguns dos desenhos que Debret fez no Brasil entre 1816 e 1831, reunidos em sua obra “Viagem pitoresca e histórica ao Brasil” publicada na França entre 1834-1839

Aclamação de D. Pedro 1º Imperador do Brasil. Litografia em preto e branco. (Fonte: Brasiliana/USP - www.brasiliana.usp.br – acessado em 14/09/09)

Aclamação de D. Pedro, versão colorizada. (Fonte? Internet)

Litogravura em preto e branco. Figura de cima: Casamento de negros em uma casa rica. Figura de baixo: Cortejo fúnebre de um negrinho. (Fonte: Brasiliana/Usp - www.brasiliana.usp.br . Acessado em 14/09/09)

Botocudos, Buris, Pataxos e Macharis (Fonte: Brasiliana/USP. Acessado em 14/09/09)

CASTIGO DE ESCRAVO. Colorizado. (Fonte: Wikipédia. Acessado em 14/09/09)

E observe essas duas pinturas abaixo, feitas pelos irmãos Pedro Américo e Francisco Aurélio - pintores brasileiros que estudaram na Escola de Belas Artes do Rio de Janeiro:

Grito do Ipiranga; Pedro Américo; 1888. Museu do Ipiranga, São Paulo.

O Martírio de Tiradentes; Francisco Aurélio; 1893. Fonte: Museu Histórico Nacional; www.museuhistoriconacional.com.br . Acessado em 14/09/09)

II. A Semana de Arte Moderna de 1922

O Abaporu, Tarsila do Amaral, 1928. (Fonte: acessado do site www.tarsiladoamaral.com.br em 14/09/09)

A Semana de Arte Moderna foi um evento artístico, ocorrido em São Paulo no mês de fevereiro de 1922, que marcou uma ruptura, intencional, radical – e escandalosa! – com os padrões artísticos academicistas que vigoravam na arte brasileira até então. Essa ruptura abrangeu... ou melhor dizendo: explodiu nos campos da pintura, literatura, poesia, escultura e música – dando origem ao modernismo artístico brasileiro! Os modernistas brasileiros defendiam a incorporação das conquistas estéticas das vanguardas modernistas européias – no caso da pintura: cubismo, surrealismo e futurismo – aplicadas no tratamento de temáticas genuínas da cultura brasileira. Raul Bopp, autor de “Cobra Norato”, foi um escritor modernista brasileiro ativamente participante na Semana que depois ligou-se à corrente modernista autodenominada “Pau-Brasil” ou “Antropofágica” – na qual se destacava o escritor Oswald de Andrade e sua mulher, a pintora Tarsila do Amaral, autora do quadro acima, o Abaporu, e do quadro que abre a apresentação desse blog – “A Feira” de 1924. Di Cavalcanti, pintor de "O Samba" reproduzido abaixo, também participou da Semana.

Observe esses quadros e analise em que eles diferem dos quadros academicistas mostrados acima – tanto nas temáticas escolhidas quanto na forma representação das imagens. Discuta com seus professores de História e Literatura o significado da Semana de Arte moderna na produção artística brasileira.